Читать онлайн Создавай и продавай. Как заработать на своем хобби бесплатно
© Комарницкая О.А., текст, 2024
© ООО «Издательство АСТ», 2024
От автора
Я верю, что все в этом мире держится на женщинах. Мы создаем уют и дарим тепло близким, воспитываем детей и поддерживаем мужчин. Но только счастливая женщина имеет силы, так называемый ресурс, на любовь к себе, семье и миру. А счастье – это в том числе и реализация, и возможность заниматься любимым хобби. Я вижу, как жизнь людей, достигших успеха, меняется: их близкие гордятся ими, а работа приносит им удовольствие.
Я написала эту книгу, чтобы поделиться опытом и знаниями, которые, уверена, помогут прийти к стабильному и достойному заработку, продавая изделия ручной работы. Она о том, как создавать что-то новое и делиться этим с людьми. Ведь если сместить внимание с «как заработать больше» на «как сделать жизнь людей лучше», это будет не бизнес, а что-то большее.
Эта книга для тех, кто готов не только брать, но и отдавать, кто понимает, что предпринимательство – это не только деньги и свободный график, но и ответственность, любовь к делу и покупателям, забота и внимание. Только такой подход помогает выстраивать дело экологично, без выгорания и в гармонии с собой.
Каждый мастер приходит к мечте зарабатывать на творчестве в свое время и по разным причинам. Кто-то решает не выходить из декрета на полный рабочий день, чтобы иметь возможность проводить больше времени с семьей; кому-то хочется реализоваться в новой сфере, а кто-то желает иметь дополнительный доход после выхода на пенсию.
Неважно, почему вы решили зарабатывать, продавая свои изделия, в этой книге вы точно найдете много полезного. Я не буду рассказывать об оборотах ниши handmade и приводить истории успешных мастеров. Думаю, вы и сами знаете, насколько популярно это направление и сколько в нем можно заработать.
В книге я собрала практические рекомендации по основам продаж без воды, лирических отступлений и мотивирующих историй чужих успехов. Здесь вы найдете только проверенные мной и моими учениками советы, которые помогут выстроить стабильные продажи без лишних действий и суеты.
В продажах есть база, фундамент бизнеса, а есть «мишура» – модные фишки, которые если и работают, то очень недолго. За время, пока я занимаюсь творчеством, закрывались одни площадки и открывались новые, появлялись модные методы продвижения и тренды. Но база осталась такой же, и я поставила себе задачу познакомить вас с ее основами.
Книга не привязана к соцсетям, какой-то площадке или методу продвижения. Вся информация актуальна для любого вида творчества: от вязания до декупажа, от перекраски мебели до написания картин. Она основана на фундаментальных знаниях, которые я получила в ВУЗе, на реальном опыте продаж, полученных в ходе работы в различных сферах и практическом опыте продаж изделий handemade.
Для меня в работе принципиальны несколько моментов и вся информация в книге соотносится с ними:
• продажи – это забота и польза, а не «втюхать и об мануть». Только экологичный подход позволит вам испытать полное удовлетворение и гордость за свое дело;
• нет смысла работать много и бессистемно: желаемого результата можно достичь без лишней суеты, если знать, что и как делать, уделять внимание только важным вещам;
• долговременная стабильная работа основывается на репутации и ответственном отношении к делу. Невозможно достичь успеха, выстроив продажи на манипуляциях и обмане;
• гармония с собой позволяет мастеру использовать творческий потенциал по максимуму. Такие продажи дают совершенно иной результат и ощущения, чем продажи под лозунгом «ну купите хоть кто-нибудь»;
• свобода самовыражения – важная часть. Я считаю предпринимательство, особенно в творческой сфере, прекрасной возможностью реализации потенциала. Не понимаю, как можно давать рекомендации «делай так и никак иначе» творческим людям, ведь для них самобытность – это самая большая ценность.
Может показаться, что при обучении продажам все всегда говорят одно и то же. Но когда есть практика и личный опыт, который ложится на фундаментальные знания, информация перестает быть пересказанной теорией.
Вот чем моя книга отличается от других:
• простой язык, понятный мастерам, которые еще не сталкивались с продажами;
• полезная информация, подходящая для любого вида рукоделия, которую можно применять на практике сразу после прочтения;
• только рабочие методы, проверенные на личном опыте.
• много примеров из жизни для понимания, как работают продажи;
Это не мой «авторский» взгляд на продажи. Если честно, не существует никакого «авторского» взгляда и «секретных секретов». Это базовые знания, адаптированные под нишу handmade.
Комфортные продажи возможны только в системе, которая дает мастеру:
• предсказуемый результат;
• эффективные действия без суеты;
• стабильный доход;
• уверенность от системных грамотных действий;
• возможность работать меньше, а получать больше.
Тема продаж настолько глубока, что ее невозможно вместить даже в несколько томов, поэтому моя книга – это не замена полноценному обучению, она поможет понять, с чего начать и какие шаги важно сделать мастеру. Кстати, я не останавливалась подробно на продвижении в соцсетях, программах для дизайна, создании продающего визуала и текстов и так далее. Чтобы разобрать каждую тему глубоко, нужно написать несколько книг, и мне важнее, чтобы вы смогли посмотреть на продажи со стороны предпринимателя и с точки зрения заботы о клиенте.
Эта книга для мастеров, которые хотят заработать, а не просто развлечься, почитав очередную мотивирующую книгу и ничего не сделать. Она будет полезна как начинающим, так и опытным мастерам.
Новички получат:
• подробные инструкции в формате «бери и делай»;
• много реальных примеров в нише handmade.
Изучив книгу и применив рекомендации в начале пути, вы избежите многих ошибок, лишних трат и разочарований.
Мастера, у которых уже есть свой проект, тоже найдут для себя много полезного:
• вы узнаете, как получить больше прибыли в уже работающем проекте без увеличения объема работы;
• научитесь выстраивать процессы так, чтобы все работало даже, когда вы в отпуске;
• сможете создать стабильную систему, которая не будет завесить от охватов, блокировок соцсетей и капризов площадок.
А еще вы узнаете:
• как работать со страхами, которые мешают развиваться;
• как отстроиться от конкурентов (продавать так, чтобы выгодно от них отличаться) и выстраивать бизнес, основываясь на своих уникальности и ценностях;
• как рассчитать цены на изделия и какой ассортимент подобрать для продаж;
• как выбрать каналы продаж;
• чем полезны ярмарки и как в них участвовать, чтобы получить достойный результат.
Обратите внимание: это не чтиво для развлечения, я не рекомендую читать книгу на бегу. Для наилучшего результата осваивайте материал частями, анализируя каждый раздел, и сразу выписывайте в блокнот появившиеся идеи. Если информация для вас нова, выделите несколько дней на ее обдумывание.
Я не советую пропускать какие-то главы, даже если кажется, что вы уже хорошо знаете эту тему. Во-первых, при пропуске глав теряется логика повествования, во-вторых, мой опыт преподавания монетизации творчества с 2017 года показывает, что в большинстве случаев мнение о том, что «здесь все понятно», – ошибочно. В открытых источниках очень много поверхностной и откровенно недостоверной информации. Ориентируясь на нее, невозможно получить желаемый результат.
Мне важно, чтобы вы получили ответы на все вопросы и применили полученные знания на практике, поэтому я подготовила дополнительные материалы, которые можно скачать, перейдя по ссылке или QR-коду:
https://prodecorpro.ru/kniga_prodagi_dop
А еще у меня для вас два подарка:
1. Чат для читателей книги. Это поддерживающее сообщество единомышленников, в котором вы найдете партнеров для продвижения, новые идеи и взгляд со стороны. Также в чате вы можете задать вопрос лично мне и получить развернутый ответ.
2. Вебинар для читателей, на котором я отвечу на все вопросы и поделюсь актуальными для мастеров методами продвижения. При необходимости вебинар будет обновляться.
Чат для читателей и вебинар вы найдете по ссылке или QR-коду:
https://prodecorpro.ru/kniga_prodagi_dop
Важно! Книга ориентирована на мастеров с уровнем владения электронными устройствами на уровне «Пользователь», знаниями на уровне школьной программы по математике, экономике и другим дисциплинам. Формат книги не позволяет рассмотреть азы пользования соцсетями и мессенджерами, сетью Интернет и так далее. Информация в книге не требует глубоких знаний каких-либо приложений и вообще какой-то специальной информации. Я постаралась рассказать все подробно и доступным языком.
Вы можете выбирать любой удобный канал продаж. Например, при отсутствии знаний о конкретной соцсети и желании обучаться, можно не работать в ней. Также для локальных задач советую обратиться к сторонним специалистам.
Подробный разбор каждого канала продаж вы можете найти в моих вебинарах, интенсивах и курсах по ссылке:
https://prodecorpro.ru/kniga_prodagi_dop
Я написала эту книгу на зимовке у моря. Для меня это очень знаковый момент проявления любви к себе и гармонии в работе. Долгое время я, как модно сейчас говорить, «фигачила», но жизнь показала, что важно не только то, сколько мы работаем, но и как. А еще я считаю, что для женщины ценны все сферы жизни: реализация, семья, личное время. Нельзя выделить что-то одно. Я постаралась рассказать обо всем, что помогает мне найти баланс.
Эту книгу я посвящаю своей доченьке Виктории. Твое рождение стало поворотной точкой в моей жизни. У меня появилось желание быть рядом с тобой и прожить жизнь так, чтобы ты мной гордилась.
Хочу поблагодарить всех, кто принимал участие в работе над книгой. Спасибо Анне, Надежде и Марине за неоценимую помощь и обратную связь.Спасибо мастерам, участвовавшим в фокус-группе, чьи комментарии помогли мне сделать книгу максимально полезной. Благодарю всех своих учеников. Работая с вашими проектами, я получила новый опыт в продажах, а ваши истории взаимоотношений с клиентами стали отличным дополнением к материалу, изложенному в книге.
Ольга Комарницкая
1
Что дают мастеру продажи
Окупаемость материалов
Нередко мастер испытывает чувство неловкости и даже вины, взяв на хобби деньги из семейного бюджета. И начинает задумываться: «Можно же ребенку что-то купить или даже диван новый!». Возникают ограничения, и ситуация обязывает выбирать между творчеством и бытовыми нуждами. В этом случае продажа своих изделий – прекрасный вариант решения проблемы.
Если вы потратите на хобби деньги, заработанные на продаже собственных изделий, у вас не возникнет чувства вины и каких-то преград для покупки материалов, которых просит ваш внутренний художник.
Поэтому даже если у вас есть основной источник дохода и нет стеснения в средствах, но что-то гложет при покупке очередного мотка модной пряжи или баночки с патиной, – подумайте о продаже своих изделий.
Заработок
Важный момент, ради которого все и затевается. Это мо жет быть основной доход, ведь творчество как идея для пред принимательства имеет неоспоримые плюсы для женщин:
• свободный график позволяет подстроиться под режим близких и потребности вашего организма. Например, вы сможете забирать ребенка из школы или запланировать отдых с мужем, сможете просыпаться к обеду или выделить время на дневной сон;
• творческое дело позволяет реализовываться в полной мере без рамок и условностей;
• вы можете выбрать то, что вам по душе: продажи онлайн или офлайн, развитие личного бренда и так далее;
• работа на себя не ограничивает вас в доходе;
• сам себе начальник.
Но даже если у вас есть основная работа и вы не планируете превращать хобби в крупный проект, дополнительный источник дохода – это всегда хорошо. Вы сможете:
• минимизировать риски: если что-то изменится, будет проще сменить деятельность;
• избавиться от финансовой зависимости от кого-либо;
• заняться самореализацией: я знаю мастеров, которые продают свои изделия и тратят деньги на благотворительность.
Новые идеи в творчестве
Когда мастер создает изделия, учитывая потребности покупателей, он расширяет свой творческий потенциал, у него появляются новые идеи и способы их реализации. Это выход на новый уровень развития, ступень, которая ведет к росту и осознанию своей уникальности.
Признание
Как часто мастера слышат от близких что-то вроде: «Ну что ты занимаешься ерундой, кому это нужно?». Но когда появляется очередь из покупателей, ситуация в корне меняется. У вас появляется неоспоримый аргумент: «Нужно, люди готовы платить за это деньги». Близкие начнут с гордостью рассказывать о вас друзьям, делиться достижениями.
Творческие люди ранимы и признание для них много значит.
Новые знакомства
Продажи – это всегда новые интересные знакомства, приятные события и общение. Чаты мастеров, офлайн мероприятия, обучения – вы все время находитесь в окружении единомышленников, таких же активных и творческих, с которыми всегда есть, что обсудить.
Мои ученики находят среди коллег друзей, с которыми интересно проводят время и создают совместные проекты.
Дополнительный опыт и знания
Многие матера занимаются обучением. Это тоже один из вариантов монетизации творчества. Комфортно зарабатывать можно и продавая свои изделия, и обучая творчеству, но я считаю этап продажи своих изделий обязательным.
Для того чтобы обучать, необходимы:
• достаточный опыт в изготовлении изделий – как минимум несколько десятков. Если вы сделали две шкатулки или связали несколько свитеров, это не значит, что вы уже готовы учить людей, ведь у вас еще нет достаточной базы знаний;
• опыт в закупке и тестировании материалов, фурнитуры и инструментов – невозможно качественно обучать людей, если мастер работал только с двумя марками красок или одной маркой смолы. Для того чтобы закупить и протестировать достаточное количество материалов, необходимо немало средств. Именно продажа изделий окупает такие затраты на начальном этапе;
• понимание потребностей людей – идеи по доработке изделий, выбору стилей, цвета, фурнитуры часто рождаются именно из запросов покупателей.
Преподавать, имея небольшой опыт в создании изделий, я считаю неэтичным. И именно продажи помогают обрести необходимый опыт в создании изделий и общении с покупателями, так важный в преподавании. Я задумалась о преподавании только тогда, когда получила большой объем знаний и применила его на практике.
2
Когда пора продавать
Чем отличаются изделия на продажу
Я абсолютно убеждена, что продавать, впрочем, как и дарить, можно только качественные изделия, в противном случае репутация мастера может быть сильно испорчена. При этом не нужно виртуозно владеть разными техниками и иметь признание среди коллег.
Давайте разберем, что определяет успешные продажи изделий ручной работы и когда мастеру стоит задуматься о заработке на любимом деле.
Когда мы увлекаемся каким-то видом творчества, то получаем удовольствие от процесса и первых результатов. Со временем, оттачивая навыки и набираясь опыта, новой ступенькой роста становится создание изделий на заказ.
Создание изделий на заказ отличается от работы «для себя». В первом случае конечный результат должен удовлетворять потребности клиента, тогда как работа «на себя» – приносить удовольствие мастеру.
Нередко слышу такую фразу: «Я творец. Мне неважно, будет ли кто-то пользоваться изделием». Но чувства, которые испытывает мастер, когда работы не надо складывать в стол, когда ими любуются и хвалят, хотят купить – непередаваемы.
Я почти не встречала людей, которые получают удовольствие только от процесса и готовы выбросить вещь после изготовления. Большинство мастеров мечтает, чтобы изделия радовали людей, и это желание вполне понятно.
Создание изделий для кого-то – это безумно интересный процесс, открывающий новые возможности для реализации.
Основное отличие изделий, созданных на заказ или в подарок от изделий, созданных для себя – учет вкуса и потребностей других людей, а не только своих.
Скажу еще пару слов про дарение. Технически для мастера не имеет значения, в подарок вещь или на продажу. Иногда встречаю мнение, что дарить свои изделия – это вроде как и не продажа, якобы для подарочных работ и требования ниже, но я с этим в корне не согласна.
Изделия, созданные на продажу или в подарок, должны быть качественными и нравится владельцу.
На это есть две причины:
• низкосортное изделие портит репутацию – вместо стимулирования сарафанного радио мастер фактически лишает себя одного из каналов продаж и обретает дурную славу;
• подарки, которые не нужны людям – это проявления неуважения. Давайте честно: хотите ли вы получить в подарок то, что вам абсолютно не нравится, только потому, что это что-то сделано с любовью и создатель получил удовольствие от процесса?
Иногда я слышу от мастеров: «Подарила шкатулку/ шапку/мыло, а они, неблагодарные, не ценят, спрятали в шкафчик». На вопрос: «А задумались ли вы о том, что важно для человека, дарили ли изделия с учетом вкусов одариваемого?», я получаю такой ответ: «Нет, я сделала то, что мне нравится, но с душой».
Подарки – это всегда проявление заботы о человеке, учет его потребностей и вкусов.
Это не влияет на продажи
1. Мнение коллег
Новички часто ищут поддержки у более опытных мастеров – это естественный этап развития и в этом нет ничего плохого. Но для того, чтобы продавать свои изделия, признание вовсе не обязательно.
Поддержка – это хорошо, но всегда учитывайте несколько моментов:
• коллеги – ваши конкуренты, даже если вы считаете иначе. Со временем вы растете как мастер и те, кто еще вчера вас поддерживали, в какой-то момент начнут видеть в вас соперника;
• иногда мастера не позволяют себе продавать по каким-то личным причинам, возможно комплексам, но не прорабатывают их. В этом случае у человека может возникнуть чувство зависти и собственной нереализованности;
• даже опытные мастера не могут знать все. У них может быть другой вкус и иные взгляды на творчество, стиль и эстетику;
• существует простая человеческая зависть: вы можете быть успешнее, моложе, увереннее и этим раздражать некоторых коллег.
Несколько лет назад я сделала первую работу в стиле лофт, который тогда еще только набирал популярность. Изделие вызвало резкий негатив у некоторых коллег. Сейчас же этот стиль на пике и мои мастер-классы очень востребованы. Если бы я тогда прислушалась к критике: «Кому это ржавое надо» – то забросила бы перспективное и интересное мне направление.
Иногда коллеги дают необъективную оценку, исходя из личных целей, комплексов, опыта и вкусов.
2. Мнение близких
«Мой муж говорит, что это ерунда», «Сестра сказала, что такое не купила бы» – такое я часто слышу от мастеров. Вам не нужно признание близких, чтобы начать продавать.
3. Какой-то особый авторский стиль и суперуникальность
Часто мастер откладывает продажи, так как «пока не наработал авторский стиль», но стиль – это вовсе не обязательное требование. Изделия могут быть как уникальными и авторскими, так и просто нужными вашей целевой аудитории.
4. Виртуозное владение несколькими сложными техниками
